Advocacia i art urbà per a la Igualtat
Lloc: Passeig de Recoletos (passeig central, a l'altura de la Biblioteca Nacional)
Horari: L'acció es va realitzar el dimarts 12 de desembre entre les 11:00 i les 17: 00h
Context:
Cada 10 de desembre se celebra el Dia Internacional dels Drets Humans. Al voltant d'aquesta data, el Consejo General de la Abogacía Española - que representa els 83 col·legis d'advocats de tot Espanya porta a terme diverses iniciatives per commemorar aquest aniversari. Els dies 13 i 14 de desembre es van celebrar el IV Congrés de Drets Humans de l'Advocacia i la Conferència Anual de l'Advocacia. Així mateix, es va fer entrega dels Premis Drets Humans que cada any es concedeixen en les categories de persones, institucions i mitjans de comunicació que destaquin pel seu treball en defensa dels drets humans arreu del món. En 2017, els premis es van centrar en la lluita per la igualtat de gènere, Tema en el qual el Consell està treballant de manera transversal.
Desenvolupament
En aquest context, es va dur a terme una acció artística a l'aire lliure que va tenir com a tema central la Igualtat de gènere . Durant la jornada del 12 de desembre, 10 artistes urbans de reconeguda experiència, 5 dones i 5 homes, van realitzar 10 obres en què van abordar, cadascun dins del seu estil, el tema de la igualtat entre homes i dones.
A més, la creació d'aquestes 10 obres va estar acompanyada per una activitat participativa en la qual qualsevol persona va poder aportar, de manera creativa, la seva visió de la igualtat entre homes i dones. Aquesta activitat es va desenvolupar de manera simultània a la creació de les 10 obres i en el mateix espai.
Es va propiciar que els visitants poguessin gaudir de l'procés de creació de les obres i de la feina dels artistes i generar una activitat oberta en la qual l'art, la igualtat de gènere i per extensió els drets humans, van ser els protagonistes. Posteriorment, les obres es van traslladar a la sala d'actes de la Casa d'Amèrica per a ser exposades durant la Conferència Anual de l'Advocacia.
Artistes
Hyuro | hyuro.es
Artista d'origen argentí establerta a València, és coneixedora de l'entorn i té una gran rellevància a nivell nacional i internacional, així com una trajectòria marcada per la dedicació de gran part de la seua obra a la figura de la dona i la seua posició al món. El treball de Hyuro parteix de la investigació del carrer com un espai de reflexió, d'alliberament de les nostres pors, conflictes i inquietuds que mantenim amb nosaltres mateixos i amb l'entorn on vivim. Busca generar un vincle entre la pintura i el públic, contribuint a la recerca de l'enfrontament de l'espectador amb l'obra, despertant així la curiositat i reactivant el diàleg intern que mantenim amb nosaltres mateixos, amb el que som i el lloc que ocupem a el món. Entre molts dels temes tractats, destaca la figura de la dona, no només des de la seva condició de gènere assignat dins un món patriarcal, sinó també com a subjecte sotmès a diferents pressions i sobrecàrregues imposades per un sistema capitalista.
Aly Carrer | alycalle.wixsite.com/alycalle
Artista multidisciplinari que aborda diferents branques de l'art com la pintura, el dibuix, el collage, la instal·lació o el vídeo, combinant tècniques i suports. La seva obra explora el món de la dona per mitjà de l'estereotip i el fetitxe com els constituents en la creació de sexe, rol i gènere, el seu treball juga al voltant de el temps: passat, present i futur.
En els darrers anys ha realitzat diverses exposicions com: EN LLUITA COMÚ. De dones i homes feministes, a la Biennal Mirades de Dones 2016; WallPaper a la “Galeria Art & Design”, Barcelona; XX Certamen de Dibuix Gregorio Prieto; XII Certamen de Pintura Vila de Valdemoro; Contigus a la Fundació Aliança Hispànica a Madrid o al Centre Cultural Isabel de Farnesio, Aranjuez, entre d'altres, i ha col·laborat amb la Fundació ONCE, dins del programa d'activitats culturals i amb el fanzine Documento rata.
En 2017 ha participat en Pinta Malasaña, CARRER, El Gran Embotit Fabulós i la realització d'el projecte Vincle irrompible, editat per Nocapaper.
Susie Hammer | susiehammer.com
Zuzia Mlotek, o Susie Hammer, ve de l'est. Des de fa uns anys viu i crea a Madrid. Va per la vida sempre amb un llapis a la mà. Es dedica a la il·lustració, però de vegades canvia el full de paper pel format més gran de el mur.
Ze Carrión | instagram.com/zecarrion
Ze Carrion és un artista multidisciplinari insaciable, urbà i guerriller. Llicenciat en Belles Arts, ha realitzat intervencions a tots els països europeus. Un obrer de l´aerosol i la plàstica. Incansable treballador, la seva obra desprèn esperit reivindicatiu i lluitador, reflectint els seus terrors i inquietuds. Està en el punt intermedi entre el grafit i l'art urbà, amb materials i formes típicament utilitzats en grafit però amb un concepte del pictòric gairebé academicista. De vegades, en veure la seva obra no se sap on s'acaba l'artista i on comença l'art.
Dic Diego | digodiego.org
Dic Diego converteix la seva obra en processos de comunicació afectiva on el gest com a símbol de representació, adquireix gran significat d'allò en el que es fixa i tracta de transmetre o denunciar a través d'ell. Geometries d'un llenguatge emocional derivat de les relacions de l'ésser amb un mateix, entre nosaltres i amb el medi.
Dos Jotes | dosjotas.org
Dos Jotes és el pseudònim sota el qual treballa aquest artista, que després del seu pas pel graffiti ens regala obres en nombroses formes d'intervenció a la ciutat. Totes les seves intervencions estan carregades de crítica als poders establerts amb l'ús de l'humor o la ironia, incidint en aspectes com el bombardeig publicitari i el consum, la videovigilància pública i criminalització de l'vianant. En les seves intervencions utilitza cartells, adhesius i plantilles, entre d'altres, practicant la tècnica de l'apropiacionisme en la qual es modifica parcialment una imatge o logotip canviant així el seu significat destapant el significat que amaga.
Cinta Arribas | cintarribas.es
Va estudiar Belles Arts a Salamanca entre 2003 i 2008, i va completar la seva formació a Kassel (Alemanya). Cofundadora de l'estudi Crispis a Madrid, des del qual publiquen fanzines i projectes com Bababum. Col·labora, entre altres mitjans, amb Agència Sinc, Magazine Fashion & Arts (La Vanguardia), Gràffica, El Asombrario & Co (eldiario.es), Experience (Airline Passenger Experience Association), la revista Eco i El Espanyol. També ha creat cartells per Cidade dóna Cultura de Galícia i Injuve i materials per a grups de música com Novetats Carminha ...
NSN997 | nsn997.tumblr.com
Originalment, NSN997 era una crew de grafit fundada per un grup d'adolescents a Nàpols el 1997. Posteriorment, van portar el seu art a Milà, Roma, Venècia, Barcelona i Sao Paulo. Actualment, el col·lectiu té la seva seu a Madrid i treballa en diversos sectors: disseny, pintura, tipografia, il·lustració, còmics i street art entre d'altres.
Animaland | animalitoland.com
AnimalitoLand és l'univers de Graciela Gonçalves, artista argentina. En els últims 10 anys ha treballat en animació, videojocs, joguines i disseny gràfic, experimentant, conreant un llenguatge visual propi amb el qual dóna forma de criatures a tot el que sent. Fa uns anys va decidir traslladar el seu imaginari al carrer, sense saber quant impactaria això tant en l'artístic com en el personal. Des de llavors viatja, pinta i creix a partir de l'experiència amb els altres.
Antonio Feliç parsec! | grupoparsec.blogspot.com.es
Antonio Feliç (Zamora, 1978) és pintor, il·lustrador i dibuixant de còmics. Va començar a desenvolupar el seu projecte de street art parsec! a partir de 2006, fent murals o intervencions urbanes de diversa índole a nivell nacional i internacional. També ha col·laborat en el món literari, com a dramaturg, produint textos pel grup de teatre onomatopeia i diferents revistes literàries i, el 2012, amb la publicació de l'poemari il·lustrat "Història de el Camp".
La roda invertida (dinàmica participativa) | laruedainvertida.com
La Roda Invertida és un col·lectiu dedicat a la producció cultural ia l'educació artística contemporània.
L'any 2014 van començar a treballar fonamentant i solidificant, amb cada acció realitzada, les bases d'actuació col·lectiva.
Entenen l'art com un vehicle generador de diàlegs i reflexions tant individuals com col·lectives. Creuen en el potencial de l'art com un catalitzador capaç de forjar vincles sòlids dins d'una societat líquida i inestable.
Des dels seus pràctiques artístiques aposten per una democràcia cultural, creant ponts que connectin a les persones amb la cultura i activin la seva participació en accions socioculturals. Al llarg de la seva trajectòria, han generat dues línies d'actuació:
Accions artístiques, educatives i col·laboratives. On creen un espai per i per a les persones, treballant des del pensament artístic contemporani i la creació col·lectiva.
